Da Vinci’s Robot — A Will Dwelling in Shadow

「最後の晩餐」を描く直前――
レオナルド・ダ・ヴィンチが密かに生み出したロボット
「機械の騎士」が、いま再び動き出す。

1495年に構想されたそのロボットは、2026年、AIとレーザーを纏い、
日本発の巨大外骨格〈スケルトニクス〉として甦る。
光と影のあいだで、隠された意志が目覚めるかのように。

本作品は、ルネサンスの天才ダ・ヴィンチが実際に設計・制作した
「ロボット騎士」という歴史的事実を起点に、
現代のテクノロジーと芸術を大胆に融合させた
インスタレーション型音楽劇である。

1495年頃、ダ・ヴィンチは中世の騎士の鎧を模した自動機械を、
滑車とケーブルによって構築し、
腕、首、脚が実際に可動する「人間機械」を生み出していた。
それは、力を奪わず、命令も持たず、
人の動きそのものを機械に宿らせるという、
極めて先進的な思想に基づくものであった。

この思想と驚くほど響き合うのが、
現代日本で開発された巨大外骨格ロボットスーツ
Skeletonics（スケルトニクス）である。
スケルトニクスは、ロボットライドが開発した外骨格型拡張スーツで、
装着者の身体動作をリンク機構によって増幅し、
そのまま“巨大な身体”へと伝達する。

特筆すべきは、
ダ・ヴィンチのロボットとスケルトニクスの双方が、
「人の力そのもの」を動力源としている点である。
この構造的共通性は、
時代を超えて「身体の記憶」がいかに機械と結びついてきたかを、
静かに、しかし雄弁に物語っている。

舞台上では、スケルトニクスを装着した演者の動きが、
モーショントラッキングによってリアルタイムに解析され、
音と光を生成していく。
演者の身体はサウンドスケープを紡ぎ、
AI、レーザー、プロジェクターが統合的に制御されることで、
空間全体は次第に「影の劇場」へと変容していく。

影は、実体よりも先に動き、
記憶を語り、
ときに観客自身の影と交差し、共鳴する。

本作品は、
光と影、記憶と身体、機械と芸術が交差する
「小さな音楽劇」として構成され、
観る者の身体感覚そのものに触れる、
詩的で没入的なメディアアート体験を創出する。

――500年前に託された未完の夢は、
いま、あなたの目の前で、再び歩き出す。